ГоловнаЗворотній зв'язок

История искуств

Леонардо  да  Винчи.

 В  истории  человечества  нелегко  найти  другую  столь  же  гениальную  личность,  как  основатель  искусства  Высокого  Возрождения  Леонардо  да  Винчи  (1452—1519 гг.).  Всеобъемлющий  характер  деятельности  этого  великого  художника  и  учёного  стал  ясен  только  тогда,  когда  были  исследованы  разрозненные  рукописи  из  его  наследия.  Мастер  был  самым  известным  художником  Италии,  занимался  архитектурой  и  скульптурой,  обратился  к  фреске  и  алтарной  картине.

В  Милане  мастер  создал  полотно  «Мадонна  с  младенцем»  («Мадонна  Лита»).  Здесь  изображено  некое  длительное  состояние  спокойной  радости,  в  которое  погружена  молодая  прекрасная  женщина,  кормящая  грудью  ребенка.  Выразительна  четкость  уравновешенной  композиции  с  двумя  симметрично  расположенными  окнами,  между  которыми  вписан живой  и  гибкий  силуэт   женской  полуфигуры.  Холодный  ясный  свет  озаряет  ее  тонкое,  нежное  лицо  с  полуопущенным  взором  и  лёгкой,  еле  уловимой  улыбкой.  Картина  написана  темперой,  придающей  звучность  тонам  голубого  плаща  и  красного  платья  мадонны.  Удивительно  написаны  пушистые  тёмно-золотистые  вьющиеся  волосы  Младенца, не  по-детски  серьёзен  его  внимательный  взгляд,  устремленный  на  зрителя.

Иной  драматический  настрой  отличает  монументальную  роспись  Леонардо  «Тайная  вечеря»,  исполненную  им  в  1495—1497 гг.  по  заказу  Лодовико  Моро  для  трапезной  церкви  Санта-Мария  дела  Грацие  в  Милане.   Судьба  этого  прославленного  произведения  Леонардо  трагична.  Ещё  при  жизни  мастера  краски  начали  осыпаться.  В  17  веке  в  стене  трапезной  прорубили  дверь,  уничтожившую  часть  композиции,  а  в  18  веке  помещение  превратили  в  склад  сена.  Большой  вред  фреске  нанесли  неумелые  реставрации.  В  1908 году  были  проведены  работы  по  расчистке  и  укреплению  росписи.  Во  время   Второй  мировой  войны  потолок  и  южную  стену  трапезной  разрушила  бомба.  Предпринятая  в1945  году  реставрация  спасла  роспись от  дальнейшего  разрушения,  остатки  живописи  Леонардо  были  выявлены  и  закреплены.  Однако  о  великом  творении  мастера  можно  составить  теперь  самое  общее  представление.  Огромная  фреска  (4,6 × 8,8 м)  занимает   всю  торцевую  стену  трапезной.  Христос,  фигура  которого  находится  в  центре,  на  фоне  дверного  проёма,  и  апостолы  восседают  за  столом.  Изображена  драматическая  кульминация  трапезы, когда  Христос  произнес  роковые  слова: «Один  из  вас  предаст  меня».  Они  вызывают  у  апостолов  гамму  разнообразных  чувств:  отчаяние,  испуг,  недоумение,  гнев;  некоторые  вскакивают  с  мест,  бурно  жестикулируют.  Чтобы  не  создать  впечатление  сутолоки,  художник  объединил  персонажи  в  четыре  группы  по  три  фигуры  в  каждой  и  расположил  их  слева  и  справа  от  Спасителя.  Леонардо  отказался  от  традиционного  размещения  Иуды  по  другую  сторону  стола,  но предатель сразу  узнаётся  среди  участников  трапезы—по  отпрянувшей  назад  фигуре,  судорожному  жесту  руки,  сжимающей  кошель,  зловещему  затаённому  профилю.  Образ  Христа—не  только  пространственный, колористический,  но и  духовный  центр  композиции.  Учитель  одинок  в  своём  мудром  спокойствии  и  покорности  судьбе.

Во  Флоренции  Леонардо  написал портрет  Моны  Лизы,  супруги  богатого  флорентийского  купца  Франческо  ди  Джокондо (около  1503г.).  Портрет,  известный  как  «Джоконда»,  стал  одним  из  самых  прославленных  произведений  мировой  живописи.  Небольшой,  окутанный  воздушной  дымкой  портрет  молодой  женщины,  сидящей  на  фоне  голубовато-зелёного  странного  скалистого  пейзажа,  полон  живой  и  нежной  трепетности.  Казалось  бы,  картина  проста  для  понимания.  Между  тем  в  обширной  литературе,  посвященной  «Джоконде»,  сталкиваются  самые  противоположные  толкования  созданного  Леонардо  образа.  В  истории  мирового  искусства  есть  произведения,  наделенные  странной,  таинственной  и  магической  силой.  Объяснить  это  трудно,  описать  невозможно.  В  их  ряду  одно  из  первых  мест  занимает  изображение  молодой  флорентийки  Моны  Лизы.  Она,  по-видимому,  была  незаурядной,  волевой  личностью,  умной  и  цельной  натурой.  Леонардо  вложил  в  ее  удивительный,  устремленный  на  зрителя  взгляд,  в  знаменитую,   словно  скользящую  загадочную  улыбку,  в  отмеченное  зыбкой  изменчивостью  выражение  лица  заряд  такой  интеллектуальной  и  духовной  силы,  который  поднял ее  образ  на  недосягаемую  высоту.

 

22